Если ад существует, то он наверное компьютеризирован
Опять таки признак эпохи и надуманности нашей "Вив ла революцион!!!" - в Опере во всю кочегарит театральный сезон. В четверг как раз давали Раймонду Глазунова. Во всех лучших традициях, если у меня занятия по вторникам и четвергам то именно по вторникам четвергам будут интересные спектакли, если же я пашу по пятницам то именно в пятницу будет что-то на что бы я пошла. Но Раймонду вообще дают такое впечатление раз в году, так что пришлось пропустить французский. О том что сходила не жалею, хотя некоторые вещи оставляли желать лучшего.
Из хорошего - музыка, сценография (Злобин), частично исполнение, частично хореография. Впечатление о спектакле в целом получилось приятное.
Из того, что могло быть лучше: ну во-первых, был бы состав не хрен знает какой по номеру, а все таки первый получилась бы конфетка. Но это ошибка устраняемая вроде как.
Зато системные траблы видны были во всей красе. Первое что хочу сказать - Ипатьевой как художнику по костюмам низачот за платье Раймонды. Полтора акта балерина ходила в подобии ночных рубашек доходивших своим косым краем чуть ли ни до щиколоток. Я понимаю - хотелось раскрутить романтичность образа на полную, благо сюжет именно героико-романтичный, соблюсти какое-то подобие историчности и выделить приму среди прочих солисток и корифеек. Но красота классического балета выражаясь языком той же программки "в виртуозной работе балерины" что по русски означает тщательности каждого па. Ну и как простите рассмотреть все эти позиции и движения, если ног не видно от слова совсем? И только в гран-финале было видно что она этими ногами делает. Второе - что-то не то с партиями и их содержанием. Глядя на то что получилось в результате, я не могла отделаться что в Опере за основу взяли какие-то наброски от предыдущей постановки, покромсали там где танцоры не вытягивают, а там где были пятна Яременко постарался сочинить самостоятельно. В результате, вместо нормальной партии того же Абдурахмана имеется черте-что. Где обещанное страстное па-де-де в мире снов? Причины я могу понять: найти нормальных исполнителей на равнозначно сложные партии двух вроде как разных по темпераменту персонажей сложно. Чтобы не скзать невозможно. Тот же Корсар, в котором две с половиной сложных партий тоже идет от силы раз-два в году. В результате там где можно балетмейстеры стараются переделать то что можно, но вот в конкретной Раймонде и при конкретном исполнении прыгучему Чеботарю просто тесно было в заданных рамках. Зато Сидорский, танцевавший примоаморе прыжки по кругу делал со скрипом. Не дело это, когда помимо главного противника которому подсунули обгрызаную партию смотреть на премьера хочется меньше, чем на скромного прыгучего солиста (то ли Никита Сухоруков, то ли Генадий Петровский).
Отдельно надо сказать о либретто. Как бы обыкновенная легенда про то как барышня вроде как любила одного рыцаря, хотя была обручена с другим. В результате жених порезал соперника и дева вышла за него замуж. Но в балете есть такой персонаж как Белая Дама, которая собственно по ходу сюжета подсуживала жениху Жану де Бриену, племяннику венгерского короля Андроша Второго. Судя по гран-финале где тетушка Раймонды бодро отплясывала нечто среднее между чардашем и мазуркой с этим самым Андрошем, дело у них сладилось и главной интригой Белой Дамы было именно выпихнуть мадам Сыбилу в королевы. Так логика событий становиться хотя бы понятной.
Если же не бухтеть и серьезно, то глядя на этот самый спектакль можно очень хорошо понять проблемы Оперы. Во-первых отсутствие кадров. С учетом того, что сняли Лючию де Лямермур и Набуко, говорить приходиться не только о молодежи, но и о старичках. В результате танцевать и петь кому с каждым годом становиться все меньше и меньше. Во-вторых, можно сколько угодно раздувать щеки но ставить спектакли самостоятельно получается не всегда. Те же оперы получались шикарными, когда дело в свои руки брал итальянский постановщик работающий по гранту: таким образом в репертуаре появились Паяцы, Джоконда, Любовный Напиток, Фауст, Ромео и Джульетта, Набуко и что-то еще. Другое дело, что петь сейчас некому, но если все же потрудиться то можно раз или два в году тот или иной спектакль выставить (Джоконды, правда уже пару лет как не было, но так то и опера очень специфическая). Судя по Раймонде с балетом та же петрушка. Вот и приходится выкручиваться.
Из хорошего - музыка, сценография (Злобин), частично исполнение, частично хореография. Впечатление о спектакле в целом получилось приятное.
Из того, что могло быть лучше: ну во-первых, был бы состав не хрен знает какой по номеру, а все таки первый получилась бы конфетка. Но это ошибка устраняемая вроде как.
Зато системные траблы видны были во всей красе. Первое что хочу сказать - Ипатьевой как художнику по костюмам низачот за платье Раймонды. Полтора акта балерина ходила в подобии ночных рубашек доходивших своим косым краем чуть ли ни до щиколоток. Я понимаю - хотелось раскрутить романтичность образа на полную, благо сюжет именно героико-романтичный, соблюсти какое-то подобие историчности и выделить приму среди прочих солисток и корифеек. Но красота классического балета выражаясь языком той же программки "в виртуозной работе балерины" что по русски означает тщательности каждого па. Ну и как простите рассмотреть все эти позиции и движения, если ног не видно от слова совсем? И только в гран-финале было видно что она этими ногами делает. Второе - что-то не то с партиями и их содержанием. Глядя на то что получилось в результате, я не могла отделаться что в Опере за основу взяли какие-то наброски от предыдущей постановки, покромсали там где танцоры не вытягивают, а там где были пятна Яременко постарался сочинить самостоятельно. В результате, вместо нормальной партии того же Абдурахмана имеется черте-что. Где обещанное страстное па-де-де в мире снов? Причины я могу понять: найти нормальных исполнителей на равнозначно сложные партии двух вроде как разных по темпераменту персонажей сложно. Чтобы не скзать невозможно. Тот же Корсар, в котором две с половиной сложных партий тоже идет от силы раз-два в году. В результате там где можно балетмейстеры стараются переделать то что можно, но вот в конкретной Раймонде и при конкретном исполнении прыгучему Чеботарю просто тесно было в заданных рамках. Зато Сидорский, танцевавший примоаморе прыжки по кругу делал со скрипом. Не дело это, когда помимо главного противника которому подсунули обгрызаную партию смотреть на премьера хочется меньше, чем на скромного прыгучего солиста (то ли Никита Сухоруков, то ли Генадий Петровский).
Отдельно надо сказать о либретто. Как бы обыкновенная легенда про то как барышня вроде как любила одного рыцаря, хотя была обручена с другим. В результате жених порезал соперника и дева вышла за него замуж. Но в балете есть такой персонаж как Белая Дама, которая собственно по ходу сюжета подсуживала жениху Жану де Бриену, племяннику венгерского короля Андроша Второго. Судя по гран-финале где тетушка Раймонды бодро отплясывала нечто среднее между чардашем и мазуркой с этим самым Андрошем, дело у них сладилось и главной интригой Белой Дамы было именно выпихнуть мадам Сыбилу в королевы. Так логика событий становиться хотя бы понятной.
Если же не бухтеть и серьезно, то глядя на этот самый спектакль можно очень хорошо понять проблемы Оперы. Во-первых отсутствие кадров. С учетом того, что сняли Лючию де Лямермур и Набуко, говорить приходиться не только о молодежи, но и о старичках. В результате танцевать и петь кому с каждым годом становиться все меньше и меньше. Во-вторых, можно сколько угодно раздувать щеки но ставить спектакли самостоятельно получается не всегда. Те же оперы получались шикарными, когда дело в свои руки брал итальянский постановщик работающий по гранту: таким образом в репертуаре появились Паяцы, Джоконда, Любовный Напиток, Фауст, Ромео и Джульетта, Набуко и что-то еще. Другое дело, что петь сейчас некому, но если все же потрудиться то можно раз или два в году тот или иной спектакль выставить (Джоконды, правда уже пару лет как не было, но так то и опера очень специфическая). Судя по Раймонде с балетом та же петрушка. Вот и приходится выкручиваться.
Национальный театр оперы и балета имени Т.Г. Шевченко. Может конечно и не все (в конце-концов, забабахали же они премьеру Царя Салтана, на которую я правда не знаю пойду или нет, равно как и мелькает у них из относительно недавнего Золушка Россини и Иоланта Чайковского), но проглядывая репертуар на февраль и возвращаясь к репертуару на январь и декабрь становится грустно. Опять же я в обстрадамсе, что не успела попасть на Лючию ди Лямермур пока она еще шла у нас на сцене.